bergamo-apuntes

161230-italia-0105-bergamo-piazza-vecchia.jpg Llegamos a la Plaza Vieja, realmente bonita. Fue el corazón político de la ciudad. Vemos el Palazzo della Ragione, la más antigua de las sedes comunales de Lombardia existentes, la Torre Cívica “Campanone”, el Palazzo Nuovo, que fue sede del Ayuntamiento hasta 1873 y ahora es la Biblioteca. La Fuente Contarini, regalada a la ciudad por el Podestá Alvise Contarini en 1780…

Introducción de 130 palabras

En la plaza hay un par de Museos: el “Civico Museo Archeologico” y el Museo de Ciencias Naturales “Enrico Caffi”.

 

En la ciudad de Bérgamo poseían el Palazzo del Podestà, situado en la Piazza del Duomo (actual Universidad), en cuyo campanario (el Campanone) se alojaron durante mucho tiempo los miembros destacados de la familia, que aumentaron la altura del edificio en una especie de disputa con la Torre del Gombito, no muy lejana y propiedad de la familia Rivola Guelph. La rivalidad fue tal que la familia Suardi incendió la torre (más tarde reconstruida) de sus oponentes en 1263.

Al acercarse el siglo XIV la familia, ya muy ramificada, ocupaba una posición predominante en la política de Bérgamo; Como prueba de ello, el gran fresco del Árbol de la Vida de los desconocidos, fechado en 1342, en la Basílica de Santa María la Mayor por encargo de Guido Suardi, según informa el cartucho Dominus Guidius de Suardis que fue representado como un devoto genuflexo en la base del cuadro, representa el poder que las autoridades, tanto civiles como religiosas, otorgaron a la familia concediéndole una pared entera de la basílica más importante de la ciudad[3].

«Nací bajo tierra en Borgo Canale»: El lugar de nacimiento de Donizetti

Via Borgo Canale, 14 , 24129 Bergamo BG
Situada en la antigua calle de Borgo Canale, la casa natal de Gaetano Donizetti fue declarada Monumento Nacional el 28 de enero de 1926, por el Real Decreto 338.

El edificio revela las características sociales originales del área urbana, tan diferentes de las actuales, como casas desmoronadas y húmedas para las familias al servicio de edificios aristocráticos y de alta burguesía dentro de las murallas. Los padres de Donizetti vivieron allí desde su matrimonio en 1786 hasta 1806, junto con sus cinco hijos, en el sótano del edificio con su pozo, hielera, cocina y un dormitorio.

«Sin embargo, mi nacimiento fue más secreto, ya que nací bajo tierra en Borgo Canale. Había que bajar por la escalera del sótano, donde nunca había entrado la luz. Y me eché a volar, como un búho», dice una placa conmemorativa que cita la carta de Donizetti a Giovanni Simone Mayr del 15 de julio de 1843, que recuerda la casa donde nació. Cuando en 1806 los Donizetti se trasladaron a una casa más confortable, que ya no existe en la actual plaza de la Piazza Mascheroni, solicitaron la admisión de sus hijos Giuseppe y Gaetano en las «Lecciones de caridad» de los Mayr.

Basílica

El hemiciclo del noroeste fue demolido para dejar espacio a la Capilla Colleoni (los cimientos permanecen debajo del piso); ES REAL

La historia de la Basílica de Santa María la Mayor
La historia nos dice que, en 1133, el territorio de Bérgamo fue golpeado por una severa sequía, seguida por la hambruna y la peste. Los bergamascos rezaron a la Virgen pidiendo su ayuda, y en 1135 se decidió erigir una iglesia como gesto votivo. El «Consorzio della Fabbrica» (Consorcio de la Fábrica), creado para tal fin, recogió las ofrendas de los ciudadanos y, el 15 de agosto de 1137, el obispo Gregorio de Bérgamo bendijo la primera piedra de la Basílica de Santa María la Mayor.

La historia está quizás entrelazada con la leyenda, pero el hecho es que la Basílica, desde entonces, se encuentra en el corazón de la «Città Alta», o «Ciudad Alta», situada entre las plazas de Piazza Vecchia y Piazza Rosate, en la parte más noble de la histórica Bérgamo, y rodeada por la «Mura Venete», o «Muros Venecianos». Su centralidad urbana y religiosa está confirmada por dos circunstancias, la primera es que el edificio carece de una fachada en cualquier sentido tradicional, pero incluso podría presumir de dos, si consideramos la pared del lado sur (con el portal de «los leones blancos») y la del lado norte (con el portal de «los leones rojos»).

Al visitante no le queda más remedio que ver la Basílica desde el ábside, observar sus perfiles austeros o la cruz y atravesarla para llegar a la zona de la ciudad que fue, en su día, el fulcro político, social, económico y religioso de la ciudad: la Platea Sancti Vincentii, con el imponente Palazzo della Ragione, el mercado principal de la ciudad, la «Torre Cívica», la guarnición militar, las oficinas de los notarios y las arcas para el depósito de valores, y los espacios para el regateo o para las disputas comerciales. La Basílica estaba impregnada de ese estilo románico maduro típico de la época, enriquecido con influencias de diversos orígenes geográficos, incluidas las persuasiones europeas, como las procedentes de Renania. De los cinco ábsides originales, dos sobreviven hoy en día, el central y el del suroeste.

La Basílica de Santa María la Mayor fue administrada y oficiada por el Cabildo de San Vicente desde su origen hasta 1449, cuando fue separada del complejo catedralicio y confiada a la «Congregación de la Misericordia Mayor», que se reservó el derecho de nombrar al clero oficiante. Fue una Iglesia Colegiada hasta los años 70, y también tenía un clero y un seminario autónomo. Hoy en día, la vida espiritual y litúrgica de la iglesia es oficiada por un Rector, quien, de acuerdo con la tradición canónica y la antigua autonomía sancionada por el Papa Nicolás V, aún hoy se llama «Prior». La administración de la Basílica de Santa María la Mayor está todavía hoy en manos de la «Fondazione Misericordia Maggiore», o la fundación «MIA». Los maestros canteros Comacini y Campionesi contribuyeron ampliamente a la construcción de la Basílica, según el diseño del maestro Fredo. En 1340, Giovanni da Campione construyó el Baptisterio (más tarde trasladado al exterior), y en 1353, el pórtico norte, mientras que Nicolimo da Campione comenzó la construcción del pequeño portal hacia la catedral.

A mediados del siglo XV se intensificaron las obras de terminación, decoración y transformación.

La decoración interior, que inicialmente consistía en frescos, se modificó a partir de finales del siglo XVI. Todavía se pueden ver algunos frescos medievales, por ejemplo, «El árbol de la vida», una representación de la vida de Cristo según la doctrina de San Buenaventura, que ahora está parcialmente cubierta por un lienzo del siglo XVII que representa «El Diluvio Universal», y un grupo de frescos votivos en la pared opuesta.

Los estucos y las obras pictóricas que decoran las bóvedas y paredes de la iglesia datan de finales del siglo XVI y todo el siglo XVII. La Misericordia Mayor encargó a varios artistas de Bérgamo, entre ellos Antonio Boselli, Giovan Paolo Cavagna, Gian Paolo Lolmo, Enea Salmeggia y Francesco Zucco, pero también a numerosos pintores de otros lugares, entre ellos Francesco da Ponte, conocido como «Bassano», Camillo Procaccini, Giovan Cristoforo Storer, Frà Massimo da Verona, Pietro Liberi, Ciro Ferri, Antonio Zanchi, Federico Cervelli, Luca Giordano, Nicolò Malinconico y Ottavio Cocchi, entre otros. A finales del 1600, la transformación se había llevado a cabo, con muchas obras preciosas que se añadieron al patrimonio artístico de la Basílica.

En la primera mitad del siglo XVI se realizó el coro de madera con incrustaciones de Giovan Francesco Capoferri, siguiendo un diseño del pintor veneciano Lorenzo Lotto. Entre 1583 y 1586, nueve de los veinticinco tapices de la iglesia llegaron a la Basílica desde Florencia. A finales del siglo XVI, se forjaron seis portavelas de bronce, mientras que a principios del siglo XVII se instalaron las balaustradas de bronce de los dos púlpitos.

En 1704, Andrea Fantoni construyó el confesionario, que llegó a la Basílica sólo en 1899. También hay que destacar las valiosas brújulas realizadas en 1770 por Giuseppe Alari, con estatuas de Giovanni Antonio Sanz.

En 1839, la tumba del cardenal Guglielmo Longo degli Alessandri de Bérgamo fue trasladada a la Basílica. El mausoleo encargado por el propio cardenal y concebido por Ugo da Campione hacia 1330, había sido inicialmente erigido para la iglesia de San Francisco, destruida en 1805.

El MIA y el Maestro Gaetano Donizetti

En el siglo XVI, para hacer frente a las crecientes demandas para garantizar la oficina de la Basílica, los administradores de la MIA fundaron una escuela, o más bien «Academia» de clérigos. Una buena educación musical requería que el canto y la práctica de los instrumentos se llevara a cabo de forma continua y como parte de una educación humanística más general. En 1635, la Academia se transformó en el «Colegio Mariano», que admitía muchos estudiantes y, entre los profesores, nunca faltaba el director de la capilla u otros profesores de música. De este modo, la escuela alcanzó un cierto nivel de excelencia en comparación con otras escuelas, sufriendo varias transformaciones que pueden considerarse en el origen del actual Liceo Sarpi.

En 1802, el maestro Giovanni Simone Mayr, que en ese momento era considerado el compositor europeo más famoso e importante, fue nombrado director de coro. Mayr permaneció al servicio de la Basílica durante más de cuarenta años, hasta su muerte en 1845. Fue Mayr quien concibió el proyecto de la «Pia Scuola di Musica» o de las «Lezioni Caritatevoli di Musica» (Lecciones Caritativas de Música). La escuela fue establecida en 1805, y también asistieron niños pobres, que fueron instruidos en el canto y los instrumentos. La «Pía Escuela de Música» obtuvo excelentes resultados, tanto por la excelencia de sus discípulos como por el éxito de su actuación en la Basílica. Las «Lecciones de Música Benéficas» estaban destinadas a apoyar las actividades de la capilla de Santa María la Mayor y se impartían en un edificio de Via Arena, situado frente a la Domus Magna, o sede original, del antiguo «Consorcio Misericordiae Sanctae Mariae». Las «Lecciones benéficas» fueron una de las primeras experiencias de educación musical formal en la Italia del siglo XIX, y se organizaron a partir del ejemplo de la práctica asistida de las escuelas de música de los conventos de los «Ospedali Veneziani», y del modelo educativo del Conservatorio de París.

Giovanni Simone Mayr fue el gran maestro que pronto reconoció el genio de uno de sus alumnos, el jovencísimo Donizetti, que en una famosa carta de 1843, escrita a su antiguo maestro, describió haber nacido en una casa pobre, donde nunca había entrado la luz, y de la que «al igual que un búho, emprendió el vuelo». Donizetti encontró en su relación con Mayr lo principal para descubrir y desarrollar su talento. Algunos años más tarde, la «Escuela Pía» se separó de la capilla para convertirse en el «Instituto Cívico Musical Gaetano Donizetti».

De izquierda a derecha, monumentos funerarios dedicados a Giovanni Simone Mayr y a Gaetano Donizetti – Basílica de Santa María la Mayor, Bérgamo

En la Basílica de Santa María la Mayor se encuentran los monumentos funerarios dedicados a Giovanni Simone Mayr, realizados en 1852 por Inocenzo Fraccaroli, y a Gaetano Donizetti, realizados en 1855 por Vincenzo Vela. El monumento a Simone Mayr celebra la música sagrada con tres figuras angelicales, y es un buen ejemplo de las numerosas intervenciones monumentales encargadas al artista en esos años.

Los hermanos de Gaetano Donizetti encargaron a Vincenzo Vela la concepción del monumento funerario para honrar la memoria del famoso músico. Vela eligió un tema simbólico-alegórico para celebrar al Gran Maestro, dominado por la figura de «Armonía», una joven mujer inclinada sobre una lira, que llora la muerte del compositor retratado en el medallón de abajo.

El Campanone

, la torre de la ciudad por excelencia, fue construida por la muy poderosa familia gibelina Suardi durante las crudas guerras de facción, y luego pasó a ser propiedad del Municipio de Bérgamo. Su arquitectura áspera y rugosa es típica de las nobles obras defensivas construidas en ese período.

Por este motivo Guidino Suardi construyó el palacio, lo equipó con ese extraño balconcito que aún hoy se puede ver bajo la ventana central de la fachada – desde la que anunciaba sentencias y proclamaciones – y colocó en el centro el fresco con el escudo de la familia noble, ferviente defensora del partido gibelino desde el siglo XIII en adelante.

01-JURAMENTO DE LA UNIDAD Y EL FRESCO DEL ÁRBOL DE LA VIDA EN S. MARIA MAGGIORE

El conde Palatino Guidino Suardì es la figura autorizada que se arrodilla a los pies del fresco del Árbol de la Vida (que él mismo encargó en 1347) en la basílica de Santa María la Mayor, donde ocupa todo el muro sur del transepto de la iglesia, mientras que la parte superior está ahora oculta por una pintura del siglo XVII de Pietro Liberi.

El fresco del Árbol de la Vida (objeto de la predicación de San Buenaventura) en la basílica de Santa María la Mayor (una basílica que era una «doble iglesia» con la catedral de San Vicente)

La identidad del personaje representado en el fresco se revela en una inscripción: «Dominus Guidius de Suardis», un hombre noble y profundamente religioso, que ordenó la ejecución del fresco por su devoción y, para subrayar sus posibilidades económicas, «suisque expensis», a su costa.

Entre las diversas imágenes de los Santos representados en el Árbol de la Vida, aparece al pie del árbol un retrato de cuerpo entero de Guidius De Suardis arrodillado, más pequeño que los Santos, lo que indica un menor grado de dignidad. Sin embargo, la representación de perfil según las convenciones pictóricas de la época atribuye autoridad al personaje, hecho perfectamente reconocible por el meticuloso realismo del rostro. Según la moda de la época, el vestido tiene suntuosas mangas con bordes de piel, una capucha terminada por el pico, un cinturón bajo y un bolso, símbolo de riqueza.

El hecho de que tuviera toda una pared de la iglesia más grande de la ciudad, la capilla cívica encargada por la Municipalidad, no deja dudas sobre la consideración que tuvo con las autoridades civiles y religiosas de su época (5).

Escrito especialmente para el Árbol de la Vida

LA PLAZA DEL MERCADO DEL CALZADO, LA FUENTE SECA Y LA CÁMARA DE LOS COMERCIANTES

Y fue precisamente a finales del siglo XIV cuando la plaza adquirió su actual nombre de Mercato delle Scarpe (Mercado de las Zapaterías), en una época en la que las calles y plazas, en los distintos sectores de la ciudad, se denominaban según las distintas características de los productos que allí se producían.

Aún hoy, las plazas situadas a lo largo de la actual Via Gombito y Via Colleoni, la calle principal de la ciudad, mantienen su fuerte vocación comercial, distinta para cada sector de productos: además de la Piazza Mercato delle Scarpe, el Mercado del Heno, el Mercado del Pescado y la Piazza del Lino, hoy Mascheroni.

Sólo durante algún tiempo, escribe Angelini, la plaza tomó el nombre de Mercato delle Biade, quizás por la naturaleza cambiante de la actividad comercial que allí se desarrollaba, y que luego pasó a un edificio especial en la zona de la Feria, como aparece en un conocido grabado del siglo XIX de Giuseppe Berlendis.

A la izquierda el mercado de grano de la Piazza Baroni cerca de la Feria (construido en 1821 en lugar de la «tezzone» del salitre) y demolido en 1838 para la construcción de la Strada Ferdinandea, hoy Viale Vittorio Emanuele II (grabado de Giuseppe Berlendis).

A partir de 1491, en el ángulo norte de la plaza, sobre la Fonte Seca, apareció la sede de la Cámara de Comerciantes, institución destinada a regular las actividades de intercambio en la ciudad, reconfirmando la vocación esencialmente comercial de la propia plaza.

Conocido a menudo como el Tribunal de los Mercaderes, a partir del siglo XV aumentó la función jurisdiccional de los cónsules de los mercaderes (jueces a todos los efectos, a los que se puede acudir para cualquier tipo de litigio comercial), que ya flanqueaban el Podestà en la administración de la ciudad a partir del siglo siguiente. Durante la era napoleónica se convirtió en una Cámara de Comercio y después de haber cambiado su sede varias veces, encontró un asentamiento definitivo en la Ciudad Baja.

Pero tras la epidemia de peste que asoló la ciudad en 1513, la sala ocupada por la Cámara de los Mercaderes se transformó en una capilla como exvoto a la Virgen, y la sede de la Cámara se trasladó a otro lugar. Sólo después de varias transformaciones y vicisitudes fue la primitiva capilla dedicada a San Rocco, invocada sobre todo contra la peste. Tras una larga serie de vicisitudes, fue definitivamente desconsagrada en 1927, encontrándose hoy en día en una condición de considerable degradación y abandono.

La antigua iglesia de S. Rocco, inicialmente dedicada a la Virgen, se encuentra en el lugar del antiguo Tribunal de Mercaderes, construido sobre el arco de la Fonte Seca, una fuente-fuente del siglo XIV.

LA CISTERNA DEL SIGLO XV

El padre Donato Calvi informa que en 1485, a causa de la escasez de agua que a menudo afligía a la ciudad debido a la sequedad de los manantiales y a las escasas lluvias, el Consejo Mayor eligió dos delegados para que examinaran la situación e indicaran los lugares en los que debían construirse cinco pozos o cisternas para uso público. Entre los lugares elegidos, se construyó una gran cisterna según un proyecto del arquitecto. Alessio Agliardi debajo del Mercato delle Scarpe, capaz de contener hasta 25.000 brente bergamasche, o algo así como 1.170 metros cúbicos de agua, «con un beneficio muy singular para la Ciudad para todas las contingencias». El embalse se alimentaba del Acueducto Magistral que descendía por Donizetti y continuaba por Porta Dipinta.

La cisterna del Mercato delle Scarpe, en la entrada de via Porta Dipinta (litografía de G. Elena realizada hacia 1870. Colección Sozzi Vimercati – Biblioteca Civica A. Mai)

El agua, antes de verterse en la cisterna, se descargaba en un sistema de tanques de decantación que aún hoy rodean la cisterna.

La cisterna fue construida según un diseño de arco. Alessio Agliardi bajo el nivel de la Piazza Mercato delle Scarpe en 1485, por decreto del Ayuntamiento.
La «piña», ahora desaparecida, sobre la cabeza de la fuente…

UN KIOSCO DE MADERA…

En la esquina con Via Rocca, en el hombro del arco medieval de la Fuente de Seca hay todavía una Virgen con el Niño rodeada de ángeles, encerrada en un santuario de madera con un tímpano.

El cuadro, con su graciosa composición y armoniosos matices de color, representa una dulce Virgen con un manto azul con solapas de color claro y vestido rojo, con el Niño sentado en su regazo y, en la parte superior, dos angelitos músicos «del recuerdo de Bellini que animan con suave gracia el espacio de un cielo con nubes blancas sobre un fondo azul cobalto, típico de la pintura renacentista veneciana»: todos los elementos que nos hacen atribuir el período de ejecución a la segunda década del siglo XVI (cuando, según Calvi, se levantó la pequeña iglesia).

El antiguo aediculo de madera colocado en la pared exterior de la iglesia de S. Rocco (en el lado de la Piazza Mercato delle Scarpe) con el fresco que representa una Virgen con el Niño rodeada de ángeles, inmersa en un paisaje con arbustos y dos avefrías en la parte inferior.

«La actitud de las figuras y especialmente el tono veneciano evitan

«La actitud de las figuras y sobre todo el tono previtalesco veneciano del cielo y los ángeles músicos revelan la mano de un artista bergamasco de principios del siglo XVI influenciado por el arte veneciano, tal vez un baschenis o un scanardi para ese cierto gusto de pueblo, o un previtalesco o incluso, tal vez, ese pintor de Brembano, Giacomo Gavazzi da Poscante que, en un políptico de la iglesia de S. Sebastiano in Nembro compuso a los pies de la Virgen dos angelitos que presentan analogías y afinidades de signo y forma con este fresco» (6).

LOS PALACIOS NOBLES

Entre la Via Porta Dipinta y la Via S. Giacomo hay una gran concentración de palacios nobiliarios, dispuestos a lo largo de las dos principales vías de acceso de la Ciudad Baja al centro político-administrativo. Muchos de estos palacios, especialmente en el caso de la Vía Porta Dipinta, fueron construidos a finales del siglo XVI, ocupando el área puesta a disposición por el movimiento más meridional de las nuevas murallas de la ciudad: la veneciana.

Un vistazo a la Piazza Mercato delle Scarpe en 1908, con el Palazzo Gavazzeni del siglo XVIII en primer plano, la residencia del famoso director. Bajando por la Via Porta Dipinta se pueden ver palacios construidos a partir del siglo XVI (Casa Bani, Palazzo Ponte, Palazzo Grumelli-Pedrocca, Palazzo Pesenti, Palazzo Moroni, Palazzo Pelliccioli, sólo por nombrar algunos), mientras que continuando por la Via Pignolo comienza la serie de palacios nobiliarios construidos en el siglo XVI. A lo largo de los siglos, la Via Porta Dipinta ha perdido sus frescos exteriores en las casas, lo que le dio una nota muy especial. Más allá de unos pocos rastros sobrevivientes, sólo queda el recuerdo en el nombre de la calle, que una vez fue el camino a Venecia.

Estas nuevas zonas de construcción se hicieron especialmente atractivas por la posición dominante hacia la parte baja de la ciudad y la llanura y la excelente exposición al sol, condiciones a las que más tarde se añadirá la posibilidad de incorporar en forma de jardines y terrazas las zonas libres detrás de las murallas.

A lo largo de la Via San Giacomo Al n. 12 se encuentra el Palacio Radici y en el n. 18 y 20 se encuentra el Palacio Colleoni. En el lado derecho se encuentra el Palacio Polli-Stoppani, construido alrededor del 1500 según un diseño de Pietro Isabello y luego renovado en el siglo XVII; fue adquirido por Vittorio Polli en 1960 para convertirse en la residencia principal de él y de su esposa Anna Maria Stoppani. Se construyó aferrándose directamente a la roca de Città Alta, disfrutando también de un acceso directo a una fuente de agua. En vista de la puerta, en la esquina izquierda se encuentra el imponente Palacio Medolago Albani, un edificio claramente neoclásico construido entre 1783 y 1791 según un diseño del arquitecto tesinés Simone Cantoni.

LA LLEGADA DEL FUNICULAR

La fachada del Palacio del Funicular en 1910 (izquierda) y 1889 (derecha)

En 1887 el palacio (palazzo Gritti a finales del siglo XIX) sufrió cambios radicales para la construcción de la estación superior del funicular.

El antiguo sistema de funicular que conectaba la parte alta y baja de la ciudad, en la sección superior

Los habitantes de la ciudad alta habían instado a una rápida conexión entre los dos «Bérgamos», temerosos de que el reciente desarrollo de la parte moderna -debido al progresivo desplazamiento de todas las actividades económicas y administrativas al plan- pudiera aislar lo que había sido «la Ciudad» hasta la segunda mitad del siglo XIX.

El edificio del Funicular en la caja

A la derecha, el edificio con la disposición del Funicular; en el recuadro, lo que queda de Via degli Anditi

Con la llegada del funicular, el patio del palacio se transformó con un techo de cristal, mientras que el frente de las murallas, con vistas a la llanura, se modernizó a través de una logia de terraza panorámica de estilo neogótico, que recuerda a la original.

La estación superior del Funicular de Città Alta en un grabado de 1888, con la terraza-restaurante panorámica de estilo neogótico y con vistas a las Murallas.

El jardín se rellenó con tierra y el muro de contención con un gran arco, probablemente parte de las murallas medievales, se rompió y el pequeño puente fue eliminado con la modernización de 1921-’22.

A la izquierda, la ruta primitiva del funicular: había un pequeño puente que aún permitía usar la antigua Vía de los Andinos. A la derecha, después de la transformación de 1921, el puente ya no existe y los dos coches «panorámicos» son visibles.

UNA CURIOSIDAD

Durante más de un siglo, un quiosco ha ocupado una esquina de la plaza a la salida de la estación del Funicular.

Hoy en día la tienda de periódicos está, como todos sabemos, dentro de la propia estación.

Notas

(1) La carretera de Brescia pasaba por Seriate y Telgate mientras que la de Milán pasaba por Verdello y cruzaba el Brembo en Marne, donde aún quedan restos de un puente con dos arcos de probable origen romano.

(2) Luigi Angelini, El vol.